Daniela Monaci

Born in 1944

Italy

https://www.danielamonaci.com/

date of insertion in W.A.D. 06/2023

 

Biography

I grew up in the Turin of the late 1960s, and there I was formed, structuring myself within the rigour of classical studies first. Rebellion came with youth and my involvement in the student and worker’s struggles, and finally within feminism I found the strength to affirm my desire and my right to make art.

I came to photography as part of an artistic research that started with painting. I  was curious to investigate different means of expression. I love  the immediate grasp on reality in photography; it is where I put down  my notes on the world. But my particular way of looking at things, of feeling their poetry, their correspondence with the philosophical mind, the resonance they create in my soul, is not satisfied by this approach alone.

And so I need the long hours in the studio, where with a complex and meditated work of reworking with both technological and pictorial means, I arrive at constructing what is my particular way of seeing the world. My work investigates the profound mystery of things, the precarious and fragile uncertainty of our living. The gap between the real and the unreal is always subtle, as if our gaze rests on the things around us, but then makes an imperceptible shift and tries to grasp what is hidden inside and behind appearances. My travels in India, my encounter with oriental disciplines and meditation have made the need to deepen this search for the essential and the subtle harmony underlying the world of manifestation increasingly clear in me.

My interest in the moving image and video production was the obvious continuation of my work with photography. Lately, with the use of clay, I have been investigating the relationship between two- and three-dimensionality. I really love to measure myself against space, so I am happy when I am offered the opportunity to create installations in particular places, and then I move with great freedom of materials from clay to fabrics, colour powder, plant elements, drawing, the physical presence of people, as in a tableau vivant, to objects found in the street.

However, I do not feel bound to a technique, but to thought and its visualisation, and I search each time for the most suitable language to give form to my need to access the meaning of existence, often caught behind minimal gestures and situations, in the places of everyday living. A living that I welcome with a feeling of grateful wonder at life itself and its enigma, and with great respect and love, which manifest themselves in the search for harmony and beauty

Curriculum

MOSTRE PERSONALI

2022 Cosmogonia, Museo Bilotti, Roma

2021 Perle Studio Tiepolo, Roma

2018 Raw, open studio, Roma

2017 Alberi, Studio Bertuglia, Roma

2016 Sampietrini , Romalibera, Roma, in occasione di RAW Rome Art Week

2014 E tu non crederesti mai che di notte gli alberi camminano o diventano sogni, La Nube di Oort, Roma

2012 Casa con vista. installazione in Casa Vitale, Roma

2010 Il giardino delle ombre che splendono, American Accademy-Villa Aurelia, Roma

2010 Sehn sucht nach oben, Kunsteverein Buxtehude, Amburg

2009 De rerum natura, Galerie Bis Heute, Bern, Ch. a cura di Henri Racz

2008 Ci sono cose tra cielo e terra, Sale Bolaffi, Torino, a cura Regione Piemonte

2006 Ho capito che non c’è niente da capire, Galleria Dieffe, Torino

2005 Ho mal di testa e di infinito, Galleria Il Segno, Roma,

2004 Via del plebiscito 107, Roma

2003 Per visibilia ad invisibilia, video proiezione, Auditorium Goethe Institut, Roma

2002 L3 – Studio Lipoli, Roma

2002 Silvie Bassanese Arte contemporanea, Biella – Torino

2000 Galleria Il Segno, Roma

2000 Recalcati Arte Contemporanea, Torino

1998 Museo laboratorio di arte contemporanea, La Sapienza, Roma

1997 Studio Arte Recalcati, Torino Galleria

1997 Il Segno, Roma

1994 Galleria Arco di Rab, Roma

PRINCIPALI MOSTRE COLLETTIVE

2023 Renew, Galleria Borghini

2021 The winner art paper international, Galerie L’atelier, Hünibach

2021 Le altre opere, Galleria d’arte moderna di Roma

2020 ROSSO e GRIGIO, Studio Arte la città, Verona

2019 un certain regard, Galleria La nube di Oort,Roma

2018 Dimensione fragile, Biblioteca Valliceliana, Roma

2018 Ponte di conversazione con Paolo Aita, Museo Billotti, Roma

2017 Women & Photography a cura di Ken Damy con S.Bianco e W.Liva , Musei Civici , Udine

2017 Ponte di conversazione con Paolo Aita , Complesso Monumentale del San Giovanni,

Catanzaro

2015 Fotografia e ritratto a cura di W. Liva Galleria Civica d’Arte Celso, Castions

2015 Oltre i libri, Biblioteca Angelica, Roma

2015 Una festa dell’arte, a cura di Anna Nassisi, Scuderie di Palazzo Farnese, Caprarola

2014 IV Edición de la Bienal Internacional de Arte Contemporaneo del Fin del Mundo, Contrastos

e utopia, Bolivia a cura M. Scaringella e V. Biasi

2012 between Teatro Sala Umberto, Roma

2012 quadratonomade, Palazzo delle Esposizioni , Roma

2011 Polvere negli occhi, nel cuore sogni, Liceo Bafile e 4 Cantoni, L’Aquila a cura di Licia Galizia 2011 Un bisbiglio lungo il cammino, Complesso Monumentale S.Agostino, Cosenza

2011 Primo centro, Castello di Arcidosso, a cura di A. Bonomo

2010 Festival de musica e arte digital, Centro Cultural Borges, Buenos Aires

2010 Romanesca – Casa delle letterature, Roma, a cura di M.Ida Gaeta

2008 In/Out – video d’artista – artista in video, Nuovo Cinema Aquila, Roma

2007 Autobiografia-Autoritratto, Museo H. C. Andersen, Roma, Galleria d’Arte Moderna, Roma 2006 Roma punto uno, Museo delle Belle Arti, Hanoi; Museo di Arte contemporanea, Mosca

2006 4° Festival Internazionale della fotografia, Roma

2005 TeC, Scuderie Aldobrandini, Frascati, a cura di E. Annibali e A. Verzenassi

2004 Roma Punto Uno, Galleria PICI, Seoul, Design Center Gotanda, Kuchu Teien Tenbodai, Sky

Gallery, Tokio

2004 comuniCarte, Campus Reiss Romoli, L’Aquila, a cura di M. Scaringella ed E. Del Dotto

2004 XI Biennale d’Arte Sacra, San Gabriele, Teramo, a cura di M. Vescovo

2004 Carte italiane, Bruxelles, a cura di Pino Casagrande

2003 Futuro Italiano, Bruxelles, Parlamento Europeo, a cura di L. Canova

2003 Nel corpo dell’immagine, XXXVI Premio Vasto, a cura di L. Canova

2003 Progetto Giovani, Ministero degli Affari Esteri, a cura di M.Calvesi

2003 2° Festival Internazionale di fotografia, Musei Capitolini – Centrale Montemartini,

2002 ArtFiles, Temple Gallery, Roma, a cura di S. Wassermann

2001 Nuovo quadro contemporaneo, Palazzo Reggio Calabria, a cura di G. Marziani

2001 ARTfiles Centro per le arti visive, Pescheria, Pesaro, a cura di L. Pratesi

2001 Arte in gioco, Spinaceto (Roma), a cura di Associazione Futuro e Comune di Roma

2000 Care Amiche o Care Nemiche, Gallerie Civiche, Istanbul

2000 Premio Suzzara, Galleria Civica d’Arte Contemporanea, Suzzara (MN),

2000 Tirannicidi: la fotografia, Istituto Nazionale per la Grafica, Roma 2000 Tirannicidi: la fotografia, Archivio di Stato, Torino, a cura di L Ficacci

1999 Fantasimilia, CRAF Lestans, Pordenone, a cura di S. Zannier e I. Zannier

1999 Care Amiche o Care Nemiche, Palazzo delle Esposizioni, Ankara; Izmir Gallerie Civiche, Istanbul

1998 Presenze femminili, Temple University, Roma, a cura di S. Wasserman e R. Weisberg

1998 Artomatica, Torre Matilde, Viareggio, a cura di C. Leoni

1998 Blue, Porto Antico, Genova, a cura di P. Magni

1998 La festa dell’arte, Ex Mattatoio, Roma, a cura di A. Borghese e L. Pratesi

1998 Percorsi d’arte nella città giardino, quartiere Garbatella, Roma, a cura di Associazione Futuro 1997 Paesaggi e visioni, Temple Gallery, Roma

1996 XII Quadriennale d’Arte, Palazzo delle Esposizioni, Roma

1996  Panorama italiano 1, Flash Art Museum, Trevi

1995 Fax art, Palazzo delle Esposizioni, Roma, a cura di L. Pratesi

Arcipelago ( particolare dell’installazione)

     2022 – installazione elementi variabili, ferro, carte nautiche disegnate con oro e argento, crete modellate e incise,crete smalatate, elaborazione fotografica

     

    Zaino rosso ( dalla serie Smarrirsi)

    2022 – cm 50×70 – tecnica mista su legno

    Altrove

    2000 – cm 90 x 165 – eleborazione fotografica, stampa lambda 

     

    Si , no, non so……o dell’identità

    2006 – cm 79 x 54 – elaborazione fotografica, stampa lambda, plexiglass

     

     

    e tu non crederesti mai che di notte gli alberi camminano o diventano sogni

    2014 – dittico cm 30 x 63 – elaborazione fotografica, stampa ai pigmenti